Академия Движения (Кривой Рог) - театр музыкально-пластических искусств

Криворізький Академічний Міський Театр Музично-Пластичних Мистецтв Академія РухуОдна з найщасливіших якостей Криворізького театру музично-пластичних мистецтв «Академія руху» - він живий. Живий, і це безперечне підтвердження того, що в цьому році рішенням колегії міністерства культури України, театру надано статус академічного, що, само по собі, підтверджує щиру повагу професіоналів до його значущості в нашій країні. Пройшовши вогонь, і воду, і мідні труби, - живий.

Він не поспішає за часом, але передчуває його. Володіє даром причетності в нашому безмірному театральному просторі. Він вписує свої спектаклі в загальний контекст і вільно змінює його, відповідно до власних оцінок і власного масштабу. Ця якість і визначає, ось уже протягом двадцяти років його народження, становлення, формування, руху життєвим шляхом, зацікавленність до його творчості, яка всупереч непростій долі, здатна здивувати навіть власного глядача - впевненого, що він то знає цей театр напам'ять.

Коли навколо б'ють на сполох, проголошують анафему світу, що йде, поспішають «зруйнувати вщент, а потім» ... Антоніна Бєльська - головний продюсер, як модно сьогодні висловлювати значення професії організатора, адміністратора - голова родини мистецького Дому «Академії руху» та його незмінний генератор і творець задумів й рішень власних творінь режисер Олександр Бєльський вчать жити за неможливості жити в нашому жорстокому і страшному світі. Вони і тут впевнені в собі. Не приєднуються до хору, не доводять наявне.

Вони уособлюють оптимістичні і разом з тим трагічні вистави. Вони демонструють на злобу дня (на жаль, сьогодні цей вислів майже втратив своє не пряме значення) вічні категорії, які вже час усвідомити, можливо, саме зараз. Перед обличчям чуми, на початку нового тисячоліття та нових катаклізмів. Одак в прем'єрі 2012 року «Бенкет під час чуми» є нове і щось більше - філософський спокій вільної душі, що дозволяє А.Бєльському поглянути і на Пушкіна з міцною вірою і сильним богохульством.

Вибір режисером і схвалений продюсером, а їх театр я знаю ось уже двадцять років, не буває випадковим. У цьому контексті Пушкін супроводжує театр і сповідує його у найважчі наші часи. Для Бєльських та їх театру зараз дописати, доказати, видихнути і вдихнути, закінчити давнє, а нове почати - природний стан. Цей спектакль на початку нового століття - це програмна робота, безсумнівно, відкриває нову сторінку театру Антоніни, Олександра, Сергія та Наталі Бєльських.

В "Маленьких трагедіях" Олександр Бєльський доводить, що наші почуття по відношенню до Пушкіна часто помилкові і поверхневі. Режисер-постановник пов'язав "Маленькі трагедії", як композиційно, так і змістовно. Вистава О. Бєльського, як той магічний кристал, в якому жорстка геометрія ліній не скасовує, а підкреслює їх красу і райдужність сяйва при світлі. Роль світла в цьому спектаклі виконує музика.

Вона характеризує те, чим Альбер, Вольсінгам, Сальєрі, Дон-Гуан не хочуть бути. Вони не хочуть народжуватися Лю-ди-но-ю. Тут музика висловлює авторське ставлення до притаманного драматургічному канону затвердження міфу про самоцінності та самооцінки тут і зараз - твердження злиття всього існуючого в світі, встановленні самоцінності дару, тільки і здатного дати сенс життя, дати відсіч чумі. Всі ці образи-ролі у спектаклі блискуче створив Сергій Бєльський - актор потужний, пристрасний, темпераментний, вміє в рамках музично-пластичного жанру і засобів існування в режисерських прийомах Олександра Бєльського зіграти в різних регістрах і манерах гротескні психологічні маски, перегравши масу шизоїдних геніїв, маргіналів, натхненних лицедіїв і трагічних клоунів, здатний перевтілювати себе, створюючи подвійну трансформацію образів, бути в формі втілення на сцені різних величин. Всі ці образи, безумовно, романтичні, бунтарські фігури в яких читається засудження аморального свята розпусників і заклик до каяття.

На "Бенкеті" всі герої зберуться перед безоднею, перед смертю. Світ без культури, без душі неминуче зруйнує себе сам. Така, на мій погляд, основна думка криворізької вистави.

Особисто мене завжди тішить та захоплює одне єдине, що театр Антоніни та Олександра Бєльських завжди вміло і смачно підбирали і відбирають акторів в свої театральні проєкти. І завжди дивуєшся: де вони знаходять таких хлопців? Начебто мова йде про спеціальну селекцію акторів, які вміють навчатися майстерності «особливих театрів», - театру, де чільне місце займають пластична виразність тіла і емоційні оберти душі людської. Хлопці - актори з Кривого Рогу виховуються і розвиваються на особливому грунті професійного ремесла, де нещадність до себе і дивовижна працездатність - головний критерій творчості і творення.

І наостанок, заслуженому діячу мистецтв України режисеру-постановнику Олександру Бєльському на XIV Міжнародному театральному фестивалі «Мельпомена Таврії» у Херсоні був вручений диплом лауреата в номінації «За авторську інтерпретацію» класики в сучасному театрі. Така увага і професійна оцінка моїх колег - несподіванка, рідкість, приємний сюрприз визнання художника митцем. Можна сказати сильніше - відкриття. Мистецький Будинок Бєльських заслужив свій букет камелій.



 Володимир Федорів, режисер-педагог, м. Київ